Sonilo publica la guía y aparece como opción de SFX original. No recibe comisión de fuentes citadas y ningún tercero patrocinó o revisó el consejo. Es información de diseño y derechos generales, no asesoría legal.
Última verificación: 21 de agosto de 2026. Funciones, planes, software, formatos y licencias pueden cambiar.
Haz que el sonido siga el movimiento
| Evento | Empieza con | Motivo |
|---|---|---|
| Objeto grande cruza frame | Whoosh con cuerpo | Aire y masa deben leerse |
| Card, swipe o gesto ligero | Swoosh | Cue corto evita peso falso |
| Cambio de escena sin objeto | Transition | El montaje es protagonista |
| Título aterriza | Whoosh más impact | Movimiento y parada son trabajos distintos |
| Sticker aparece | Pop | Importa aparición, no viaje |
| Viento continuo | Ambience de escena | Whoosh es evento; ambience es cama |
Compara también sin efecto. Debe aclarar velocidad, escala, trayectoria o énfasis, no anunciar un preset.
01
Cinco ejes de movimiento
Rápido o lento
Envelope corto y brillante parece rápido; build largo sugiere amplitud.
Ligero o pesado
Cuerpo low-mid y desplazamiento lento implican peso.
Cerca o lejos
Cerca tiene detalle; lejos suaviza highs y perspectiva.
A través o hacia
Pan sigue lateral; nivel y espectro comunican acercamiento.
Pasar o aterrizar
Pass decae; landing necesita contacto separado.
Cambia un eje por vez. “Cinematic whoosh” es vago; objeto pesado que pasa cerca de izquierda a derecha en 1,2 s es un brief útil.
02
Elige familia
Objeto cruza
Approach, centro concentrado y release; perspectiva importa más que tail dramático.
Gráfico entra
Apoya aceleración y deja sitio a título, voz o producto.
Se mueve viewpoint
Capa amplia refuerza whip pan sin fingir objeto físico.
Cambia lugar o tiempo
Conecta energía saliente, corte y mundo sonoro entrante.
No uses sweep estéreo solo porque la imagen viaje lateral. Puede distraer, colapsar en mono o sentirse mal en teléfono vertical.
03
Graba Foley seguro
- Marca pies, stands, cables, altura y zona sin entrada.
- Usa canvas, toallas, papel, cuerda suave, brushes, palas tejidas ligeras y foam flexible.
- Nunca muevas hacia persona o micro; ensaya lento y deja stands fuera del arco.
- Captura across, past, toward-but-stopping-short y away.
- Graba slow/medium/fast en near/medium.
- Deja handles limpios y room tone.
- Nombra prop, ruta, dirección, velocidad, distancia, micro, take y fecha.
Canvas da empuje low-mid; towel aire suave; brush highs texturizados; papel flutter; cuerda un edge estrecho; pala tejida un centro definido. Captura limpio antes de pitch, filtro, reverb o pan.
04
Tres momentos del envelope
Preparar
Rise con movimiento; breve si debe sorprender.
Cruzar
Punto fuerte en máxima velocidad, cercanía o centro del corte.
Soltar
Tail comunica distancia, material y destino.
Marca antes de estirar. Mueve el cross point un frame antes y después. Stretch extremo borra transientes; crea variantes short, medium y long.
Pitch ascendente puede sugerir aceleración; descenso puede sugerir alejamiento, pero no son reglas universales. Filtro comunica distancia. Adobe documenta pan y balance automatizados con keyframes; aun así, el movimiento debe seguir imagen y funcionar en el layout final.
05
Capas y mezcla
Antes de mezclar, crea una pequeña prueba A/B con tres versiones de igual nivel: una centrada y seca, otra con pan moderado y una tercera con más cuerpo y tail. Reproduce las tres dentro del plano anterior y posterior, no en solo. Anota cuál comunica mejor la dirección, cuál conserva la voz y cuál resulta menos cansada después de cinco repeticiones. Si la versión más ancha pierde el centro en mono, reduce diferencias de fase o conserva una capa esencial centrada. Si la versión pesada convierte una tarjeta ligera en un objeto enorme, recorta low-mid en vez de bajar únicamente volumen. Esta comparación documentada evita elegir por espectacularidad momentánea.
Aire
Define movimiento y duración sin volverse hiss.
Textura
Canvas, papel o brush sugiere material.
Tonal
Opcional para identidad, pero puede fatigar.
Landing
Impact, click o pop solo si el objeto para o aparece.
- Voz clara en el centro
- Cuerpo funciona en teléfono
- Aire no duele en auriculares
- Estéreo conserva mono
- Repeticiones varían envelope
- Tail libera siguiente línea
- Codec conserva centro
- Secuencia funciona en mute
Iguala nivel antes de comparar. Reserva el cue más ancho y largo para movimiento mayor; jerarquía da intención.
06
Genera con Sonilo
Usa Whoosh para cuerpo, Swoosh para gesto ligero, Transition si manda el cambio o el hub SFX. Usa Video-to-SFX si el corte controla timing.
Whoosh original de 1,15 s de izquierda a derecha: cuerpo de canvas medio, detalle brush suave, punto rápido a 620 ms, low-mid sutil, perspectiva narrow-wide-narrow, release seco, sin impact, riser, música ni engine, centro mono-compatible.
Swoosh original de 0,48 s: papel y aire ligero, ataque redondo, bright sin dureza, aceleración corta, cuerpo centrado con width moderado, últimos 80 ms vacíos para impact separado, sin melodía ni voz.
Genera variantes, iguala nivel, rechaza semejanza o movimiento contradictorio y guarda prompt, salida, fecha, cuenta/plan, términos, edit y export. Revisa uso comercial.
07
Derechos y fuentes
El movimiento es idea; una grabación producida puede estar protegida. La U.S. Copyright Office explica que la serie fijada y producción pueden cubrirse. Usa Foley propio seguro, licencia exacta o salida generada bajo términos. Guarda URL/log, creador/cuenta, versión/fecha, proyecto, cliente, canal, sesión y export.
Fuentes
Fuentes
- Adobe Premiere: panning and balancing.
- U.S. Copyright Office.
- Sonilo: Whoosh, Swoosh, Transition, Impact, Pop, Video-to-SFX y Licensing.
Revisión humana: Foley artist o sound designer debe repetir props, envelope, pan, mono, dispositivo y export; un revisor de derechos debe validar licencias.
FAQ
Preguntas frecuentes
Movimiento intencional
Crea un whoosh que siga velocidad, masa y ruta.
Describe el movimiento, genera variantes y sincroniza el punto de cruce.